Hand koppelaar

Vandag word die bont koppelaar verwarm deur diegene wat uit die skare wil uitsteek en hulself 'n halo van 'n geheimsinnige dame wat haarself tussen tye verloor het: in die binnehof van die 21ste eeu, en die koppelaar is 'n uitsluitlik middeleeuse toebehore wat in 1500 'n ongelooflike gewildheid onder die ryk europes behaal het. Teen die 19de eeu was die koppelaar vergete deur vroue van mode en dit was moontlik om dit net teë te kom in teaterproduksies, waarvan die aksie in die verre historiese tye plaasgevind het.

Maar sedert ontwerpers, blykbaar baie lief vir die frase: "alles nuut is 'n lang vergete ou", dan sal die koppelaar vroeër of later terugkeer. Sy het reeds gedeeltelik teruggekeer, want 'n paar jaar gelede by die winterskou Chanel kon jy dun modelle geklee in ryk materiale sien, 'n lae of baroness met sakrekenaars wat maklik in 'n muffe verander.

Daar is niks verbasend in die feit dat die koppelaar nog nie 'n wye gewildheid onder die massas het nie, want die tempo en lewenswyse van die 16de eeu verskil egter van die moderne: ons het nie 'n afrigter wat die vervoer sal uitnooi en ry nie , en selfs in die beste geval), klein klere wat perfek pas by die koppelaar. (Langgroen rokke is selde relevant selfs by partytjies), en daar is nie soveel tyd om met die koppelaar te faal nie. (Handskoene en gewelle is baie meer gemaklik in hierdie sin).

Dus, kom ons kyk na die koppelaar vanuit alle hoeke - miskien sal dit moontlik wees om hierdie geheimsinnige bykomstigheid op te los en te verstaan ​​of dit vandag sin is om 'n koppelaar aan te sit?

Fur hand koppelaar in die hoë mode

Soos baie ander dinge, het die koppelaar 'n kaartjie gekry vir 'n terugkeer vanaf die 16de tot die 21ste eeu, juis omdat die hoë mode wat van ver af lyk, en net naby is - werklik hoog.

Die naaste voorbeeld van die podium retourkoppelaar is georganiseer deur modeontwerpers Chanel. Maar as jy na die geskiedenis van die mode van die 20ste eeu kyk, was daar gereeld versamelings met die teenwoordigheid van 'n koppeling. Die gewildste Russiese ontwerper, dapper drukende koppelings in die massas - Vyacheslav Zaitsev .

Om nie by elke vertoning met die deelname van die koppeling te stop nie, noem ons die ontwerpers in wie se versamelings die koppeling verskyn en verdwyn dan weer vir 'n paar jaar:

Miskien sal die koppelaar binnekort meer wydverspreid word, ondanks sy twyfelagtige relevansie in ons dae, want die beeld van 'n Russiese edelman of elemente van hierdie beeld word toenemend in die mode aangetref - Wes en Oos.

Warm koppelaar in die gewone lewe

Die skaapvelkoppelaar vandag is meer relevant as ander soorte bont, want dit is baie warm. As die koppeling gebruik word as 'n versiering en 'n aksent in die beeld, dan is dit gemaak van 'n ander bont, meer voordelig of helder. Terloops, vir die koppeling is dit nie nodig om bont te gebruik nie - daar is modelle gemaak van leer.

Die muts-sak lyk vandag meer gepas, want dit kombineer die moderniteit en echo's van bourgeois chic.

Jy kan 'n koppelaar meer dikwels vind vir beginners wat graag wil eksperimenteer, maar groot kleremaatskappye verwaarloos selde aanhangers met buitensporige modelle. Natuurlik kan die koppelaar gekoop word van bekende ontwerpers wat nou verwant is aan die woorde "high fashion".

Muff van bont in kuns

As jy na die foto's van groot kunstenaars kyk, dan kry jy in die kategorie van die mees geheimsinnige en geheimsinnige beeld met die deelname van die koppeling, Ivan Kramskoy - sy "Unknown", wat in 1883 geskryf is. Om die figuur van hierdie dame het baie mites verweef - die kunstenaar het niks verlaat wat lig sou werp op die vraag van wie sy prototipe geword het nie, maar dit is moontlik dat dit die idee van die prentjie was. Intrigue en misterie word nie net in die onbekende en in die naam gemanifesteer nie, maar in die hele beeld van die meisie-donker halftone word geheimsinnige blik en sluiting in alles geopenbaar. Slegs die persoon wat majesteit en hartseer uitdruk, is oop. Die koppeling gee natuurlik die regte klem in hierdie geheimsinnige prentjie.