Die kledingstyl van die 19de eeu het die twee hoofstyl tendense verdeel: die Biedermeier en die "mode-tydperk". 'N Groot invloed op die styl van die 19de eeu was die Franse bourgeoisrevolusie, wat in Europese uitrustings weerspieël word. Mods van die tyd het hul uitrustings so vinnig verander, dat hulle tot 'n mate revolusionêre geword het.
Mansmodel van die 19de eeu
Mansmodus is deur die keiser Napoleon gedikteer. In hierdie geval is alles meer as duidelik en bondig. Wit linne, 'n minimum van ornamente. As 'n man van daardie tyd homself met juwele versier het, was dit 'n teken van slegte smaak. Kwaliteit, maar eenvoudige materiaal en streng reguit sny - vir mans was dit redelik genoeg. Die belangrikste taak van die manlike bevolking van daardie tyd was om te veg en te bevry. Oorloë en revolusies was oral, daar is geen mode nie.
Vroue se mode van die 19de eeu
Maar die vroue se rok van die 19de eeu het 'n baie groot rol gespeel - dit het oor baie dinge gepraat. As jy na die verbygaande jong vrou kyk, kan jy maklik vasstel watter landgoed sy behoort. Die vrou was vir haar man 'n soort besoekerkaart. 'N Elegante rok, 'n klein handsak, 'n sambreel om die wit vel van die son, handskoene op enige tyd van die jaar te beskerm, en natuurlik 'n fan ('n edele dame kan skimp), borsspelde en armbande - dit alles is verpligtend vir 'n ryk klas. Op die straat sonder hierdie eienskappe geen voet nie.
Die teenwoordigheid van 'n voorskoot of 'n pet in die rok van die 19de eeu het die eienskap van sy minnares aan die werkersklas of boereklas aangedui. 'N rok in die styl van die 19de eeu, gekenmerk as 'n ryk (uit die Franse - ryk), het oorspronklik in Frankryk verskyn. En as die manlike styl van klere van die 19de eeu deur Napoleon se keiserlike invloed beïnvloed is, het die pragtige Josephine en haar kleuter Leroyar probeer. 'N Kleredrag met 'n kort lyfie afgewerk met 'n lint, 'n oorstewige middellyf en 'n sagte vloeiende stof wat die vorm van die liggaam met elke beweging beklemtoon. Die lint van die bors is vasgebind aan die rug in 'n pragtige boog, waarvan die punte in die golwe moet lê. Die lyf is gevoer met komplekse patrone, goud en silwer drade en edelgesteentes. Ryk - antieke styl, onderskeidelik, en patrone is uitgevoer in natuurlike en etniese motiewe. Hier in sulke uitrustings het Leroyar eers die Louvre geklee, en na die hele Europa.
Die geskiedenis van die rokke van die 19de eeu onthou baie veranderings in die mode - meer as een keer het nuwe style verskyn, die uitrustings is aangevul met verskeie bykomstighede, handskoene en tjalies (wat terloops baie gewild was). Die dapperste dames het hul kouse in 'n rok gesny en hul pragtige bene gewys terwyl hulle geloop het. Die korset was nog nie voorheen in die begin van die eeu gedra nie, maar alles moes vry en grasieus wees.
Maar die jare het verbygegaan, en die style van die rokke van die 19de eeu het verander - die korsette het weer gedra, maar onder die klere.
Trourokke van die eerste helfte van die 19de eeu was anders in styl en kleur. Maar hulle het eers in die middel van die eeu wit geword, danksy die Engelse prinses Victoria. Delikate wit kleur, pêrels wat die uitrusting aantrek, en natuurlik die sluier wat die kop van die bruid dek, as 'n simbool van suiwerheid en suiwerheid - dit alles het in die tweede helfte van die 19de eeu verskyn.
Ballroom rokke van die 19de eeu is onderskei deur luukse en rykdom. Dure weefsels en sy, dieper snitte, gek chevaliers, en 'n lang trein. Moue "flitse" vir jong meisies en oop skouers vir die ouer geslag, hoewel alles afhang van die smaak van die eienaar. Mooie rokke van die 19de eeu moet die juweliersware op die nek aangevul het. Hulle afwesigheid is 'n teken van 'n slegte toon, en die teenwoordigheid het van konsekwentheid gepraat. Jare verby was ons uitrustings baie makliker as gevolg van baie faktore, maar een ding het feitlik onveranderd gebly. Soos voorheen praat die rok volumes, skep die eerste indruk van 'n persoon en help ons om onsself uit te druk.
| | | |
| | | |
| | | |
